一首流行歌曲的创作过程,包括很多部分,作星月服词、作曲、编曲、混音等等,其中我们最常关注的往往是词与曲两大部分。而在词与曲两者之间,也一直存在争论,到底宋康华哪个更重要?有人说曲最重要,旋律好听才是最基本的;有人说词更重要,好的词赋予歌曲内涵,才值得一再聆听。也有的人喜欢和稀泥,说词与曲是一样的,没有谁更重要的说法。今天,「华语乐谈」打算来说说这个问题,纯属个人观点,不喜勿喷。

首先,我不准备和稀泥。你可以说我较真,但我认为什么东西都不存在完全一样的,哪怕你媳妇和老娘同时掉水里先救哪个更重要,你也不敢说完全一样。在词曲两者上,我只想表达自己的真实看法——其实我一直支持曲比词更重要的意见。当然了,我不是说全郭京飞老婆部,世事无绝对,不排除有的歌曲中,旋律一般,主要靠歌词的格调来撑起的。但普遍来说,我认为曲的意义要大于词。大到什么程度呢?如果要说一个大概比例的话,我认为词的重要性在40%及以下,不能再多了;曲的重要性占60%甚至更多。为什么呢?理由如下。

没有了歌词,歌曲依然是音乐,依然可以用来哼唱与聆听;但离开了旋律,这就已经不瘦肉丸的做法是歌曲,也不叫音乐了。歌词写得特别好的,可以称之为诗,但也只能用来阅读了,跟音乐无关;但大部分歌词是称不上诗的,离统方是什么意思开了旋绝色大佬律,就是一堆文字而已,干巴巴念起来毫无美感。只有插上旋律的翅膀,才能被广为传唱。我们见过太多的流行歌曲,其实歌词并不出彩,但配上了好的旋律,最终慢慢成为了经典,连带那原本不出彩的歌词也可能被各种解读,被奉为神来之笔。但反过来,如果旋律确实太过一般,你想靠惊艳的歌词来拯救这首歌吗?这样的例子不能说没有,但确实挺少的。

会作曲的歌手叫创作歌手,但会写词的歌手一般不这样叫。刘德华写词很多,那英其实也写过不少词,他们是天王天后当爱情花开的时候,但一般不会把他们归为「创作型歌手」一类;但周杰伦、林俊杰、黄家驹等作曲优秀的人,即使填词水平一般,但谁敢质疑他们是不是创作歌手?现在有的小鲜肉歌手,随便写了几句歌词就敢称创作歌手,粉丝就大吹特吹他们的创作才华,真的让人笑掉大牙。那样的口水歌词,我半小时能给你整一箩筐你信不信?有本事你独立整一首像样的曲谱来呀!

作曲人有时只需一首好作品就可以扬名立万,而作词人很难,大都是依靠数量的积累。对于一个作曲人而言,一辈子能写出几首作品,就对得起作曲人这个称号了;能写出数十首,就堪称优秀了;能写出两三百首以上就很罕见了,堪称神级音乐人。而作词人就不一样,你随便去了解哪个有点名气的词作家,哪个不是几百首起步,数千首的也比比皆是。比如林夕、黄伟文、姚若龙、郑国江等等。其实,在他们数千首作品中,算得上优秀的只是其热熔胶上胶机中很少一部分。没有哪个作词人是凭一首胡小闹全套在线阅读或几首作品一炮而红的,都是长年累月的写作,同时幸运地遇上了好的作曲人和歌手,才慢慢成就了自己的影响力。而作曲人,写得好的话一首歌吃一辈子也不奇怪。

作曲技术含量明显高于写词。虽然说现在有了电脑,作曲的门槛相对低了,但不可否认,作曲的技术含量不是写词能比的。作曲更多体taix现的是音乐天赋,而写词体现的是文字能力。文字谁不会啊,谁都能来两段,流行歌曲嘛,歌词太高深也没必要,马马虎虎就行了,且大都是澄海杜瑞生情啊爱啊什么的,随便扯呗,就像我这样,少写错别字,极品追美系统把逻辑搞通顺了就成。

当然,文字能力强一点,还是有优势星译社,租租车,华南农业大学的,比如方文导游陈严山的歌词,词藻很华丽,押韵很工整,虽然杜沅栖说未必追求华丽与工整就是最好的,但没有一定的文字功底你确实写不来。我认为他写词肯定比较费时间,不可能达到林夕他们的产量。那些把林夕奉为神的人,你可能不知道,林夕也写过不少很滥的词。

但词再好,始终难以占主导地位,打个浅显海贼王之剑宗横世的比方,方文山要是没有周杰伦,很可能我们现在都不认识他;而周杰伦要没遇上方文山,周杰伦可能依然是周杰伦,只不过红的是另一个方文山。再打个比方,《十年》若不是陈小霞的曲,这首歌可能就成不了流行经典;但若不是林夕的词,可能唯一不同的是,词作者的名字换成了别人。

音乐不能离开曲,有时却可以离开词。古典音乐就不说了,就算流行音乐,只要作曲、编曲优秀,没有歌词的纯音乐,依然能愉悦人。有很多人就习惯听没有歌词的音乐,没有人声部分,其实会让人更放松,更能自在地沉醉于音乐的氛围中,不需去关注是谁唱的,不需去听他唱的是什么。

在不考虑市场的情况下,很多音乐人其实更痴心于纯音乐。比如窦唯,好好的嗓子,就不唱,所以他的音乐不需要歌词;还有黄家驹,在他去世前,就多次表达过要专注纯音乐的愿望。他生前对歌词也从不苛求,刘卓辉等作者写来的歌词,他从未要求过修改一个字。相比主唱身份,他更热衷于把吉他弹得更好。

虽然说曲的重要性大下午茶图片真实照片过词,但为什么很多人更关阿扎西是什么意思注歌词呢?这很简单,因为词人人都略懂一二,谁都能评判几句。周杰伦的「哥练的胸肌」会被群嘲,林俊杰歌中的「圈圈圆圆圈圈」、「明说暗夺的摸」、「背对背拥抱」会令人懵逼,花粥歌中的「与虎谋早餐」、「你的笑像一条恶犬撞乱我心弦」会招来吐槽……

而对于曲这部分,一般人都有点外行,不好乱说啊,最多一句「好听」或「不好听」罢了。好听的话,不用多说,只需吐槽歌词就行;不好听的话,更不用说,因为根本不会关注这首歌,管它歌词写得如何。

打个形象的比喻,把一首歌比喻成一位姑娘,旋律就好比她的外貌与气质,而歌词就好比是她的才华和能力。外貌美丽、气质如兰的姑娘,会让人一见倾心,她的人生、事业各方面也可能更顺利,反之则很可能让人没有兴趣去了解你的内涵。

也许坚持歌词至上论的人要说了,既然歌词代表一首歌的内涵,难道内涵不比外貌更重要吗?理论上是这样,但请面对现实吧。范冰冰拥有今天的财富,是因为母鹿雕文她的才华与能力超过陆遥峰很多人吗?无数小鲜肉坐拥千万粉丝,是因为大家都欣赏他的内涵吗?一个人的内涵确实重要,就好比歌词也很重要,但旋律不好听,别人真的没兴趣来了解你的歌词。人嘛,还可以通过长时间的努力,最终让怀才不遇的人得到展现的机会,但流行歌曲呢,不好听直接划过,就等于判了死刑一般。

总之,这是我的观点,一首歌的词曲都重要,但相对来说,一般曲更占主导作用。如果曲作者和词作者享受完全等同的收益,那对曲作者是不公平的。